Beatlemanía - Andres Seger

Ringo Starr publicara en Junio un libro contentivo de una selección de fotografías inéditas, tomadas por él durante sus días junto al cuarteto de Liverpool, con el título de “Photograph” al igual que la famosa canción que el baterista compuso y grabo en 1973 con George Harrison.  El libro, en su versión electrónica, saldrá a la venta el próximo 12 de Junio mientras que la versión impresa, que compromete un tiraje inicial de 2.500 ejemplares, verá la luz pública a finales del año. Además de imágenes nunca antes vistas por el público, porque provienen del archivo personal del músico, esta nueva publicación de Ringo, viene acompañado de algunos textos escritos por el propio baterista alegóricas a las fotografías.  El libro, según el propio Ringo tiene fotos que “nadie más puede tener” y en cierta manera constituye una secuela de un libro anterior, llamado “Postcards From the Boys” que publico el músico en 2010 contentivo de un puñado de postales enviadas a Ringo por los restantes

John y May Pang (1974) Y en nuestra sección de Los Archivos Perdidos de John Lennon de esta semana vamos a escuchar una cinta de nuestro anfitrión, ensayando la canción “Surprise, Surprise (Sweet Bird of Paradox)” extraída de las sesiones del álbum “Walls and Bridges” en Junio de 1974.  Lennon compuso esta canción inspirado en su por entonces novia, la japonesa May Pang, con la que el músico mantuvo una relación sentimental de 18 meses tras su separación de Yoko Ono.  Para su grabación, John Lennon se hizo acompañar de algunas de las figuras más resaltantes del mundo del disco como Ken Ascher, Arthur Jenkins, Nicky Hopkins, que toco con los Beatles en “Revolution” así como el saxofonista Bobby Keyes de los Rolling Stones y el guitarrista Jessie Ed Davies.

 Esta semana iniciamos una nueva sección en nuestro programa, llamada “Beatles Mash Ups”.  La técnica del “Mash Up” es un género musical que consiste en la combinación de dos o más temas para crear una especia de collage o mosaico musical que goza de gran aceptación en nuestros  días .  Las canciones de los Beatles no han escapado de esta nueva corriente y han sido objeto de innumerables “Mash Ups” como éste, que hoy les presentamos, producido por Mighty Mike y llamado “Jump to Imagine”  que comprende la unión de dos temas inmortales como son la base instrumental de “Imagine” de John Lennon  con la voz inconfundibe de David Lee Roth del grupo Van Halen y su clásico “Jump!”

Y en nuestra sección de “Versiones Beatles” de esta semana, les presentamos la interpretación que en 2006 hizo la vocalista de las Bangles, Susanna Hoffs, junto a Matthew Sweet del tema “And Your Bird Can Sing” Los Beatles grabaron esta canción en abril de 1966 durante las sesiones del álbum Revolver.  Fue compuesta por John Lennon quien años después la descalificaría como “una porquería”.  “And Your Bird Can Sing” conto con un complicado arreglo de guitarras eléctricas que fue grabado al unísono por George Harrison y Paul McCartney en los estudios Abbey Road. Esta versión que hoy les presentamos de “And Your Bird Can Sing” está contenida en el álbum “Under The Covers Vol. 1” que publicaron Susanna Hoffs y Matthew Sweet en 1996 para rendir tributo a las bandas más sobresalientes de la década de los sesenta.

Pete Best, el primer baterista oficial de los Beatles, que fue echado del grupo en beneficio de Ringo Starr en 1962, se estará presentando el próximo 15 de junio en el “Parque de la Exposición” de Lima, Perú para participar en un evento musical llamado “Un Día en la Vida”.  Como una antesala a su viaje al país andino, Pete Best ofreció una honesta y cálida entrevista en una conferencia via skype que fue transcrita en varios diarios del Perú.  Best se refirió a su salida intempestiva del cuarteto describiéndolo como “uno de los episodios más dolorosos de su vida”.  Desestimo las opiniones de algunos que insisten que la decisión de botarlo de la banda se debió a los celos de McCartney porque “él atraía más a las chicas”.  Dijo, sin embargo, que se “sentía muy orgulloso de haber formado parte de la historia de los Beatles” y aseguro que a pesar de que después de su salida nunca volvió hablar con ninguno de sus integrantes él no tendría problemas en conversar con Paul McCartney

Y en nuestra sección de “Desde la Consola de Grabación de Abbey Road” de esta semana, vamos a suprimir algunos canales de la cinta original de “Ticket to Ride” para escuchar con más detenimiento su parte vocal.  Los Beatles grabaron esta canción el primer día de las sesiones del disco “Help!” el 15 de febrero de 1965 y marco un hito en la carrera del grupo porque fue la primera en superar los tres minutos de duración.  Fue también una de las primeras veces que el grupo adopto el método de grabar en dos partes, primero registraron la base instrumental y luego se concentraron en agregar las voces, algo que harían luego en las subsiguientes grabaciones del cuarteto. “Ticket to Ride” cuenta con el sonido emblemático de una guitarra Rickenbacker de doce cuerdas que Harrison ayudo a popularizar en la década de los sesenta y marca también el debut de McCartney como guitarra solista en un disco del grupo.  La canción se volvió una fija en los conciertos de la banda después de su edi

Y en nuestra sección de “Rarezas Beatles” de esta semana, vamos a escuchar la toma 21 del tema “Hold me Tight”.  A pesar de que intentaron grabarla para su primer larga duración, llamado “Please Please Me”, “Hold me Tight” no vio la luz pública sino hasta Noviembre de 1963 cuando se edito en el disco “With the Beatles”.  Al cuarteto le costó mucho trabajo registrar esta canción y aparentemente lo hicieron como un relleno, sin mucho entusiasmo.  Lennon prácticamente no se acordaba de ella cuando le preguntaron por “Hold me Tight” en una de sus últimas entrevistas en 1980.  Compuesta por McCartney en 1961, la cinta de “Hold me Tight” que les presentamos hoy en nuestra sección de “Rarezas Beatles”, fue grabada el 11 de febrero de 1963 en los estudios Abbey Road.  McCartney se refirió a ella en una de las páginas del libro “Many Years From Now” que publico el periodista BarryMiles en 1994, asegurando que se trataba de “un intento fallido de haber hecho de ella un sencillo, que

La carreta en sus dias de gloria (1967) Una carreta gitana, que John Lennon compro en 1967 para su hijo Julian, fue encontrada recientemente en el garaje de una casa en la localidad de Ascot, Inglaterra.   A pesar de que se encuentra muy deteriorada, la carreta supone un verdadero hallazgo para los seguidores de los Beatles en el mundo ya que durante años formo parte del circulo intimo de la banda.  Cuando la compro, como un regalo de cumpleaños para su hijo, Lennon la mando a pintar con llamativos colores psicodélicos y le coloco en la parte posterior un logo alusivo al disco Sgt Pepper que el grupo acababa de lanzar al mercado.  En los meses siguientes, la carreta estuvo reposando en los jardines de la casa del Beatle en Tittenhurst Park hasta que la propiedad fue comprada por Ringo Starr a inicios de la década de los setenta. Ringo la restauro en 1982 pero al vender la casa un año después la famosa “caravana psicodélica” se desvaneció y nada se supo de ella hasta hace a

Paul lanzo una uña de guitarra en la tumba de Elvis para que "pudiera tocar en el cielo.." Paul cargando una de las legendarias guitarras del Rey el pasado Domingo en Graceland

Paul McCartney actuó por primera vez en la ciudad de Austin, Texas en un concierto a casa llena en el “Frank Erwin Center” donde canto algunos clásicos del grupo Wings y los Beatles como “Lovely Rita”, “Eight Days a Week” y “Being for the Benefit of Mr Kite” que el cuarteto de Liverpool jamás interpreto en directo.  Quizá debido al efecto avasallante de tocar frente a más de cincuenta mil fanáticos enardecidos, a McCartney se le olvidaron momentáneamente las primeras notas de la canción “Maybe I´m Amazed” lo que le permitió al músico bromear y decir que gracias a esos detalles “uno se da cuenta que está vivo”.  El momento cumbre del espectáculo ocurrió cuando McCartney interpreto las canciones “Silly Love Songs” y “Temporary Secretary” iconográficas de sus días con el grupo Wings.

Hunter Davies, que en 1968 escribiera la única biografía autorizada de los Beatles, dono a la Librería Britanica algunas cartas y canciones escritas a mano por John Lennon que serán expuestas junto a obras de otros grandes de todos los tiempos como Shakespeare y Beethoven.  Entre los documento cedidos a la nación figuran los manuscritos de las canciones “Strawberry Fields Forever”, “She Said She Said” y “In my Life”. Esta importante donación se produjo en el marco de un programa gubernamental que ofrece a los contribuyentes británicos ventajas y reducciones fiscales a quienes regalan al estado algún patrimonio artístico de relevancia nacional.  Los borradores de John Lennon serán exhibidas en la Galería de los Tesoros junto a la Carta Magna Británica.  En los últimos años Hunter Davies estuvo compilando cartas, postales y borradores de canciones de John Lennon para un libro que fue publicado a fines del año pasado con el título de “The John Lennon Letters” que sorprende por

Paul McCartney y su banda tras bastidores antes de su concierto en Bello Horizonte, Brasil (2013)

 Y en nuestra sección de “Los archivos perdidos de John Lennon” de esta semana les presentamos una maqueta que hizo Lennon de “Revolution” en 1968.   Escrita en el campamento del Gurú Mahareshi Mageshi Yogui en la India, los Beatles grabaron dos versiones de este tema.  La primera de ellas para el álbum blanco y la segunda, muchas más rápida y distorsionada como cara B del sencillo “Hey Jude”.  Esta cinta de “Revolution” que hoy les presentamos, quedo registrada en un grabador portátil que tenia George Harrison en su casa en las afueras de Londres, donde el grupo se reunió justo antes de las sesiones del álbum blanco para seleccionar y familiarizarse las canciones que integrarían el disco.  Como prácticamente todas las grabaciones de Lennon, esta maqueta de “Revolution” se caracteriza por el uso de una técnica conocida como “Double Tracking” que permite al cantante doblar su voz.  A pesar de que era mundialmente conocida y en gran parte se le atribuye el éxito de los Beat

Y en nuestra sección de versiones Beatles de esta semana, les presentamos la interpretación que en 2005 hizo el músico norteamericano James Husband del tema “We can work it out”.  Los Beatles grabaron este número en los estudios Abbey Road de Londres, el 20 de octubre de 1965 y la editaron como sencillo, junto a “Day Tripper”, en Diciembre de ese mismo año.  Considerada como un ejemplo típico de “la colaboración mutua entre Lennon y McCartney”, “We can work it out” se convirtió en el sexto numero uno consecutivo de los Beatles en los EEUU.  Para su promoción, el grupo filmo un video en blanco y negro, que presentaba a Lennon tocando el armonio que fue el mismo instrumento que utilizo durante las grabaciones de este tema que le tomo a los Beatles un poco más de once horas de trabajo en los estudios.  James Husband, es el nombre artístico de James Huggins, un músico instrumentalista nacido en Atenas, Georgia que irrumpió en el mercado discográfico en 2005 con el álbum “Now Li

Una semana como esta en 1976 Paul McCartney encabeza el primer lugar de las carteleras musicales de buena parte del globo terráqueo con el tema “Silly Love Songs”.  Escrita como una especie de respuesta a John Lennon y a la crítica, que no cesaban de catalogar sus canciones como “tontas canciones de amor”, McCartney compuso esta pieza para el séptimo larga duración del grupo Wings, llamado “Wings at the Speed of Sound”.   Editada como sencillo el 1 de abril de 1976, “Silly Love Songs” se disparo rápidamente a los primeros lugares de popularidad, en medio del furor que en ese momento causaba en el mundo la música disco, y se convirtió en el sencillo más vendido en los EEUU ese año.  La canción se caracteriza por una imponente y repetitiva ejecución de bajo, ejecutado por su compositor Paul McCartney, quien en aquel entonces había dejado a un lado su característico bajo Hofner y solía grabar y tocar en vivo con un bajo Rickenbaker 4001.   En 1983 McCartney grabo una versión “me

Y en nuestra sección de “Desde la consola de grabación de Abbey Road” de esta semana, vamos a suprimir algunos canales de la cinta original de “The Word” para escuchar con más detenimiento su parte vocal.  Los Beatles grabaron esta composición de Lennon y McCartney el 10 de noviembre de 1965 durante las sesiones del disco “Rubber Soul”.  La canción marca la primera vez que el grupo habla del amor de manera abstracta, dejando a un lado el clásico “yo te amo tu me amas” de éxitos anteriores del grupo como “She Loves You”.  La canción cuenta con un brillante arreglo vocal ejecutado por Lennon, McCartney y Harrison quienes prácticamente cantan toda la canción salvo  en los puentes en los que Lennon asume la voz solista.  Para su grabación McCartney toco el piano y el bajo, Lennon la guitarra rítmica, Harrison la primera guitarra y ringo la batería y las maracas.  “The Word” cuenta también con la participación del productor George Martin quien toca el armonio o Harmonium, un i

Joe Flannery mostrando una foto de Brian Epstein y él en los sesenta Una gran cantidad de amigos de la banda se reunieron hace pocos días en los espacios abiertos del “Beatles Story Museum” de Liverpool para celebrar el lanzamiento oficial del libro “Standing in the Wings, the Beatles, Brian Epstein and Me” que escribió el empresario y abogado Joe Flannery.  Flannery era un gran amigo y socio del manager del cuarteto, Brian Epstein y trabajo estrechamente con él para dar a conocer a los Beatles a nivel mundial.  El libro recoge sus recuerdos con nuestros protagonistas y se enfoca particularmente en el meteórico ascenso de los Beatles desde sus humildes comienzos en Liverpool hasta su éxito masivo a en todo el planeta.  Al evento asistieron algunas figuras del entorno intimo del grupo como Freda Kelly, la ex secretaria del club de fans de los Beatles, el biógrafo Philip Norman, los músicos Beryl Marsden y Colin Hanton, ex baterista del grupo “Los Quarrymen” de John Lennon

Y en nuestra sección de Rarezas Beatles de esta semana, les presentamos la toma número diez del tema “Hey Bulldog”.  John Lennon escribió esta canción “a la carrera” a petición de la casa disquera EMI interesada en incluir nuevo material del grupo para la banda sonora de la película “Yellow Submarine”. Fue grabada, el 11 de febrero de 1967, durante los rodajes del video clip de la canción “Lady Madonna” y al igual que esta última, “Hey Bulldog” se caracteriza por un emblemático riff de piano ejecutado por Lennon.  Esta toma  de “Hey Bulldog” es básicamente instrumental y al inicio se puede escuchar la voz de John alentando y bromeando con sus compañeros.  También es notaria la falta de bajo que grabaría Paul McCartney en una toma posterior.

Una semana como esta, en 1965, los Beatles consiguen su octavo número uno en los EEUU con  “Ticket to Ride”.  Escrita en su mayoría por John Lennon, “Ticket to Ride” tiene la distinción histórica de ser el primer sencillo del cuarteto con una duración superior a los tres minutos.  En 1980, en una de sus últimas entrevistas, Lennon se refirió a esta canción y dijo que la contribución de McCartney a este tema había sido “la manera como Ringo toco la batería”.  Este último, sin embargo, comento recientemente que el proceso de composición de “Ticket to Ride” fue mucho más complicado y les tomo a ambos tres horas de trabajo.   “Ticket to Ride” fue grabada en Abbey Road, el 15 de febrero de 1965 en dos tomas convirtiéndose en la primera canción del grupo que se grabo sin un ensayo previo.  También marco el debut de Paul McCartney como guitarrista líder en sustitución de Harrison que quedo relegado a la segunda guitarra junto a Lennon.  “Ticket to Ride” fue editada como sencillo

Paul McCartney aprovecho una pausa en su apretada agenda de conciertos y presentaciones para asistir a la premier V.I.P de la película “Rockshow” en la sede de la BAFTA en Londres, el pasado miércoles, junto a su esposa Nancy.  Esta película, estrenada originalmente en 1980,  recoge una selección de conciertos del grupo Wings en los EEUU entre los meses de Mayo y Junio de 1976.  En aquel momento la banda se encontraba en la cima de su popularidad después de comenzar casi de la nada, haciendo presentaciones esporádicas y sin anunciarse, en varias universidades del Reino Unido.  El grupo Wings, que en décadas anteriores logro conquistar el puesto número uno de la cartelera Billboard con temas como “Silly Love Songs”, “Band on the Run” y “Coming Up!” estaba básicamente formada por Paul McCartney, su esposa Linda y el multi instrumentalista y ex Moody Blues Denny Laine.  Por entre sus filas pasaron otros grandes músicos de la escena pop anglosajona como los bateristas Denny Sei

Una guitarra eléctrica marca VOX, que fue tocada por John Lennon y George Harrison, será subastada este sábado (mañana) y se espera que rebase su precio estimado de trescientos mil dólares en un remate organizado por la casa Julien´s Auctions en la sede del Hard Rock Café de Nueva York.  El instrumento, diseñado a la medida, fue utilizado por George Harrison para la grabación del tema “I am the Walrus” en 1967 mientras que Lennon la sacó a relucir durante los rodajes del video de “Hello, Goodbye” aunque no apareció en la versión terminada del clip.   Meses después John Lennon se la regalo a un amigo personal y de la banda, un singular ingeniero electrónico griego, llamado Yanni Mardas que el cantante bautizo con el nombre de “Magic Alex” (Alex el Mágico) por la cantidad de extraños artefactos y artilugios que inventaba.  “Es una oportunidad única para poseer una de las piezas más raras de los Beatles que se ha ofrecido nunca”, acotó la casa de subastada encargada de venderla.

Y en nuestra sección de “Los Archivos Perdidos de John Lennon” de esta semana les presentamos una grabación casera de John interpretando una de sus grandes obras como es “Imagine” acompañado únicamente de un piano.  Grabada en 1971 para el álbum del mismo nombre, “Imagine” está considerada una de las piezas más conocidas de John Lennon y en su momento la revista “Rolling Stone” la ubico en la tercera posición de la lista con las mejores canciones de todos los tiempos.  Grabada entre los meses de mayo y junio de 1971 en un estudio casero que se mando a construir el músico en su casa en Tittenhurst Park, Inglaterra, “Imagine” fue co producida por el controversial Phil Spector.  Cuando fue editada como sencillo 11 de octubre de ese mismo año, “Imagine” logro alcanzar la posición numero tres de la cartelera Billboard y ha vendido cerca de dos millones de copias en el Reino Unido desde la muerte de Lennon en 1980 lo que le valió una entrada en el libro Guinnes de records como el s

Paul y su nuevo amigo "Harold" Es por todos conocido el amor y respeto que siente Paul McCartney por los animales que se ha manifestado en su apoyo a una gran cantidad de causas que defienden sus derechos.  Ahora estos parecen haberle correspondido cuando acudieron en masa, en un enorme enjambre, al concierto que ofreció el cantante recientemente en la ciudad de Goiania, en pleno corazón de Brasil.  Y es que su actuación, en el estadio “Serra Dourada” de esa localidad del país amazónico, se vio colmada por una enorme nube de grillos que no dejaron por un instante de acompañarlo y “corear” sus canciones.  Sin embargo a McCartney poco le molesto la actitud de sus molestosos insectos y se limito a hacer bromas e incluso llego a bautizar a uno de ellos con el nombre de “Harold” cuando este se poso en su hombro durante su interpretación de “Hey Jude” ante un poco menos de cincuenta mil espectadores enardecidos con el singular espectáculo.  La nueva gira mundial de Mc

Y en nuestra sección de versiones Beatles de esta semana vamos a escuchar la interpretación que a mediados de la década pasada hizo la agrupación norteamericana Cheap Trick del tema “Magical Mistery Tour”.  Los Beatles grabaron esta canción de Paul McCartney el 25 de abril de 1967 a tan solo tres semanas de terminar las sesiones del disco Sgt Pepper.  Fue editada junto a otras cuatro canciones, en forma de Extended Player, el 8 de diciembre de 1967, unos días antes del estreno en televisión de la película “Magical Mistery Tour” que se convirtió en el único verdadero fracaso de los Beatles en toda su carrera artística.  En su libro, “La biografía autorizada de los Beatles”, cuya primera edición se publico en 1968, el periodista Hunter Davies, describe algunos de los momentos más destacados del cuarteto trabajando esta canción en los estudios Abbey Road de Londres.  Cheap Trick es una conocida banda formada en Rockford, Illinois en 1975 que mediados de la década de los ochent

El primer carro que tuviera John Lennon, un Ferrari modelo Gt Coupé, del año 1965, será subastado el próximo mes de julio a través de la casa Bonhams de Inglaterra y se espera supere los Doscientos Sesenta Mil euros.  El carro, color azul, fue un obsequio de los restantes Beatles a Lennon el día que éste obtuvo su licencia de conducir, un mes antes de que el cuarteto se dispusiera a grabar el éxito “Ticket to Ride”.  Lennon, que en aquel momento tenía 24 años, utilizo el carro durante tres años antes de venderlo.  La pintura original de este flamante Ferrari fue totalmente restaurada y su actual propietario logro colocarle la matricula original.  Se dice que cuando obtuvo su licencia de conducir, muchas casas, como Maserati, Aston Martin y Jaguar se apresuraron en ofrecerle a Lennon uno de sus modelos pero éste eligió Ferrari que en aquel entonces tenía un costo  aproximado de Seis Mil libras esterlinas.  El carro, paso por varias manos y fue pintado varias veces hasta

Y en nuestra sección de Desde la Consola de Grabación de Abbey Road de esta semana, vamos a suprimir algunos canales de la cinta original de “The Night Before” para escuchar con más detenimiento su parte vocal.  McCartney compuso esta canción en 1965 para que formara parte de la película “Help!”.  La canción cuenta con el sonido distintivo de un piano eléctrico cortesía de John Lennon así como de un impecable arreglo vocal por parte de este último junto a George Harrison.  El grupo dobló “The Night Before” durante uno de los pasajes más recordados de la película “Help!” en los planos de Salisbury en Inglaterra, muy cerca del famoso sitio histórico de Stonehenge, rodeados de tanques y cuadrillas del ejercito británico.  La canción fue grabada el 17 de febrero de 1965 en Abbey Road y muchos años después, el 15 de julio de 2011, Paul McCartney la desenterró para su concierto histórico en el Yankee Stadium de Nueva York.

Hace unos días Yoko Ono estuvo en la ciudad de Liverpool mostrando su ya conocido “autobús educativo John Lennon” que iniciara una gira por Europa para estimular el aprendizaje de la música y las artes creativas entre los jóvenes de ese continente. Este singular autobús está equipado con tecnología de punta especializada en la edición de sonidos y videos e incluye dos estudios de grabación móviles.  La idea es que por él pasen aspirantes  a músicos de forma gratuita cuyo material será grabado y posteriormente colgado en la web oficial del proyecto.  El “autobús educativo John Lennon” nació hace dieciséis años atrás en los EEUU y desde entonces ha estado recorriendo y visitando escuelas, festivales y eventos en ese país.  Su creadora y principal promotora, Yoko Ono, comento que la decisión de traer a el autobús a Europa era “obvia” y agrego que con él se sentía “dichosa de mantener vivo el legado de su marido”    En su discurso de presentación en Liverpool, la viuda de Joh

Y en nuestra sección de Rarezas Beatles de esta semana les presentamos las tomas 11, 12 y 13 del tema “Dont Bother Me”.  Esta canción fue la primera composición de George Harrison contenida en un disco de los Beatles.  Fue escrita en la cama de un hotel en Bournemonth, donde el cuarteto se estaba hospedando para una serie de conciertos en esa localidad inglesa en Agosto de 1963.  Harrison se sentía mal, tenia gripe y quería que “nadie lo molestara” y de ahí proviene el titulo de la canción (No me molestes).  Años después el guitarrista comento que escribió “Don´t Bother Me”  como “un experimento, para ver si era capaz de componer como lo hacían sus pares Lennon y McCartney”.  En la década de los setenta, cuando a Harrison le pidieron que hiciera una selección de sus mejores canciones para un disco de grandes éxitos, se le olvido si quiera nombrar esta canción que fue grabada en los estudios Abbey Road de Londres, entre el 11 y el 12 de septiembre de 1963 durante las sesiones

Paul y John en el Show de Johnny Carson, 1968 Una semana como esta en 1968, John Lennon y Paul McCartney viajan a New York para dar a conocer el proyecto Apple cuyo fin era ayudar a los jóvenes músicos a obtener un contrato de grabación sin la formalidad y los obstáculos de las grandes empresas disqueras.  Ambos músicos aparecieron en un segmento del popular espacio de televisión “El Show de Johnny Carson” siendo entrevistados por su entonces sustituto Joe Garagiola.  En aquella oportunidad, McCartney explico las bondades de la casa Apple describiéndola como una especie de “comunismo de occidente”, algo que no cayó muy bien y hasta confundió un poco a la audiencia del programa.  A pesar de las dudas, una verdadera ola de entusiasmo provoco la breve gira que hicieron Lennon y McCartney a New York que se manifestó en una gran cantidad de artistas y aficionados viajando a Londres para tratar de obtener un contrato disquero con la casa discográfica de los Beatles, entre los que

Según una nota aparecida recientemente en la revista musical británica New Musical Express, Paul McCartney habría sido a invitar a participar en una sesión de grabación junto al desaparecido y aclamado guitarrista Jimi Hendrix.  El hecho ocurrió a finales de 1969 cuando Hendrix, el gran maestro del jazz Miles Davies y el baterista Tony Williams se disponían a grabar un disco y se les ocurrió la idea fantástica de invitar a McCartney a que los acompañara en el bajo lo que sin lugar a dudas habría devenido en un supergrupo.  La invitación quedo plasmada en una carta que el propio Jimi Hendrix envió a las oficinas de la Apple en Londres con fecha 21 de Octubre de 1969.  La misiva fue recibida por un asistente de los Beatles, llamado Peter Brown, quien en el acto respondió que McCartney no estaba disponible porque se encontraba disfrutando de unas merecidas vacaciones en Escocia.  El singular telegrama fue adquirido en 1995 por la cadena Hard Rock Café y actualmente se encuentr

 Y en nuestra sección de los archivos perdidos de John Lennon, vamos a escuchar una grabación casera que hizo Lennon en 1968 de su canción “Julia”.  Escrita en Rihikesh, India, en el campamento del Maharishi Mageshi Yogui, “Julia” fue la única canción de todo el catalogo del cuarteto de Liverpool que John Lennon grabo sólo, sin la ayuda de ninguno  de los demás Beatles, durante las sesiones del álbum blanco, el 13 de octubre de 1968.  Compuesta como un sentido homenaje al recuerdo de su madre, Julia Stanley, que falleció arroyada por un carro en Liverpool en 1957, “Julia” hace también referencia a Yoko Ono ya que una de las líneas de la canción, “Ocean´s Child” o “Niña del océano”, es la traducción del nombre de  Yoko al castellano.  El estilo “arpegiado” que utilizo John Lennon para grabar esta inmortal pieza de los Beatles lo aprendió de otro gran músico de folk británico, como es Donovan, que también acompañó al grupo a su viaje a la India.

Y en nuestra sección de versiones Beatles de esta semana, vamos a escuchar la interpretación que hizo algunos meses la cantante y productora Greta Link del tema “If I Fell”.  John Lennon fue el encargado de componer esta balada que los Beatles grabaron, el 27 de febrero de 1964, durante las sesiones del disco “A Hard Day´s Night” y que quedo inmortalizada en la película del mismo nombre.   Kurt Cobain, del grupo Nirnana, comento una vez que “If I Fell” era su canción favorita de los Beatles y solían interpretarla en sus conciertos cuando enfrentaban “problemas tecnológicos” sobre la tarima.  Los Beatles editaron “If I Fell” como cara B del tema “And I Love Her”, el 20 de julio de 1964 y la solían interpretar en sus conciertos hasta bien entrado el año de 1965.